当腾讯再一次站上Music Matters 中国音乐正在扬帆

在2015年的新加坡，吴莫愁作为华语歌手闪亮登场Music Matters舞台。那次的演出，是她受某国际饮料品牌的邀请而参加的。两年后，再度来到新加坡Music Matters的舞台上，我们看到了来自中国的两支乐队——热地和KAWA的精彩现场表演。这次，他们得到了腾讯音乐娱乐集团的鼎力支持。

这样的变化，见证了中国音乐市场的飞速发展。回顾过去，时代在变迁，数字音乐在中国市场的影响力愈发显著。

2003年，索尼音乐在上海八万人体育场举办的演唱会可谓巨星云集。这场名为“反盗版激情演唱会”的活动，汇聚了亚洲顶尖艺人，共同为打击盗版发声。当时，中国数字音乐刚刚起步，而四年后，随着百度推出MP3搜索功能，数字音乐全面爆发。

数字音乐的兴起，极大方便了用户，却也给音乐行业带来了巨大冲击。网络的出现，让听歌变成了免费行为，导致唱片时代的CD与盗版共存局面被打破。在经历了一段低迷时期后，中国音乐行业开始重回正轨。2015年，“最严版权令”的推出，以及腾讯音乐等数字音乐平台的行动，逐步肃清了盗版，推动了行业正版化。可以说，数字音乐完成了自我救赎，重塑了中国音乐行业。

不仅如此，数字音乐还唤醒了沉睡已久的中国市场。根据国际唱片业协会的数据，中国数字音乐占比高达96%，数字音乐的发展对全球音乐市场产生了巨大影响。中国的录制音乐收入也在全球排名中持续上升。这一切的变化都彰显了数字音乐在中国市场的巨大潜力与前景。

在全球视角下，中国音乐市场也展现出了无限的可能性。与发达国家成熟的网络音乐产业相比，虽然起步较晚，但中国音乐市场却展现出强大的生命力。以腾讯音乐娱乐集团为例，它通过不断创新和延展音乐的边界，赋予音乐更多价值，未来的多种可能性。腾讯音乐娱乐集团首创的数字专辑模式就是一个很好的例证。通过加入专属铭牌、独家礼盒、分享赠送等功能设计，让听歌变得更有趣，激发用户的购买欲望。这种模式的成功也为中国音乐市场带来了更多的机遇和可能性。

中国音乐市场正在经历一场深刻的变革。数字音乐的发展不仅重塑了行业格局，也唤醒了沉睡已久的市场。在全球视角下，中国音乐市场展现出了无限的可能性与活力。未来，我们期待看到更多的创新和突破，推动中国音乐市场的持续发展。腾讯音乐娱乐集团在构建泛娱乐生态方面展现出了卓越的战略眼光。CEO彭迦信巧妙地借鉴了游戏行业的经验，将“互动娱乐事业群”的运营模式融入到音乐领域。他深知内容的重要性，强调IP的核心地位，通过获取IP资源，将其转化为游戏，并延伸出众多周边产品，形成了一个庞大的泛娱乐生态。

在音乐场景化的趋势下，腾讯音乐娱乐集团紧跟时代步伐，不断扩展音乐的应用场景。在线K歌、音乐演出、音乐直播、音乐硬件等衍生产业逐渐兴起，为音乐产业带来了无限的商业机会。

彭迦信描绘了中国音乐的未来趋势，他认为社交互动将创造新的音乐消费方式，线上平台将提升线下体验，技术创新将打破传统使用场景。这些新的市场机遇为中国数字音乐市场的发展提供了更多的想象力和可能性。

值得一提的是，腾讯音乐娱乐集团正在助力中国音乐的“出海”之旅。过去，中国音乐这头沉睡的狮子已经觉醒，如今正逐渐走向世界舞台。中国音乐平台和音乐人能够参加全球三大唱片展之一的Music Matters，这背后彰显的是实力和努力。腾讯音乐娱乐集团不仅将全球的音乐作品带到国内，更希望把中国的原创音乐推向国际舞台。

尽管在全球化背景下，“汉语”歌曲面临语言障碍的挑战，但中国正在逐步改变这一局面。吴亦凡的新专辑在腾讯音乐娱乐集团发行后取得了显著的成绩，他的单曲《July》更是在iTunes美国电子音乐榜单上夺得了首位。这表明中国音乐正在逐渐获得国际认可。

对于未来的发展重点，彭迦信强调了在维护版权的基础上，强化产品的社交属性，并计划将优秀的音乐作品发布到海外市场。他表示，“走出去可能现在还没那么快，但我们已经在尝试”。腾讯音乐娱乐集团正积极帮助中国的音乐公司把优质内容发布到国外，将音乐推广到华人的社区和其他音乐平台上。这样的国际化策略为中国音乐的全球发展开辟了新的道路。