关于《孤芳不自赏》的抠图问题 钟汉良杨

近日，备受瞩目的电视剧《孤芳不自赏》总制片人赵建瓴在接受访谈时，坦诚面对前作中的不足和教训。他特别对《孤芳》后期失误导致的两位主演被误解的“抠图”“不敬业”表示歉意。

在刚过去的2017年，《孤芳不自赏》无疑是一部现象级的古装武侠言情剧集。这部由华策克顿与派乐影业两大实力制片公司联手打造的电视剧，改编自小说界广受欢迎的作品《孤芳不自赏》。钟汉良和杨颖的领衔主演为该剧注入了强大的明星魅力，金牌编剧张永琛团队操刀改编，更有《芈月传》同款团队负责配乐，著名古风摄影师孙郡亲自操刀海报拍摄，整体配置堪称豪华。

尽管拥有如此多的优势，这部剧在开播后却遭遇了高开低走的尴尬境地。网络上讨论度虽高，但主要集中在“抠图”的问题上。剧中生硬的抠图技术迅速成为网友嘲讽的焦点，几乎每集都能发现抠图不平整、出毛边的问题。这使得男女主角被误解为“不敬业”，尽管制片人赵建瓴后来出面澄清，但误会并未完全消除。

据赵建瓴透露，两位主看在现场克服了众多困难，如骑马、威亚、高温中暑等。而该剧大量使用抠图，其实是为了体现剧中难以靠实景实现的浪漫氛围。在《孤芳》中，有许多实景难以呈现的场景，比如瀑布边的屋顶上谈情说爱。要实现这些场景，后期特效必不可少。但拙劣的后期技术使得观众对剧集的制作质量产生了质疑。

观众对《孤芳》的后期技术表示不满，认为制作方未能达到观众的期望。生硬的边缘线条、拙劣的抠图技术使得观众对剧集产生了反感。甚至在一些场景中，配角的表演也因为后期处理不当而显得尴尬。

赵建瓴强调，“抠图”即绿幕拍摄技术并非只有《孤芳》如此。在许多影视作品中，绿幕拍摄是常见的拍摄手法。美剧、十几年前的TVB电视剧甚至被奉为经典的《琅琊榜》中都有绿幕拍摄的身影。可见，“绿幕拍摄”并非观众愤怒的重点，令人愤怒的是《孤芳》后期技术的拙劣表现，严重破坏了电视剧的观感体验。

明明是为了弥补影视剧的艺术美感和想象空间的后期特效技术，在《孤芳不自赏》中却被嘲讽为“抠图”。因为后期技术的不用心和不到位，不仅让多方的共同努力付诸东流，更让主演们因“抠图”而背负恶果。赵建瓴表示，他深感遗憾和抱歉，他认识到制作部门的时间紧张和技术不足是问题的根源。他将努力改进后期技术，以呈现更好的作品来回馈观众的期待和信任。澄清总是滞后于留言的传播，像一道难以逾越的鸿沟，阻挡在公众认知之前。我们不禁要思考，需要多少部作品的精心雕琢和演绎，才能让两位主演从“抠图”的阴影中走出，重获公众的认可与赞誉。

在这个信息飞速的时代，留言如潮水般涌来，却往往真相难求。一部作品的好坏，演员的表演是否精湛，似乎都被简化成了公众的口头传说或网络热议。一旦某个标签被贴上，比如“抠图”，它就像影子一样难以摆脱。

但每一位演员，都是用心血和汗水塑造角色的艺术家。他们的每一个细微表情、每一个动作，都是对角色的深入理解和全心投入。而“抠图”这样的标签，往往忽略了他们背后的付出和努力。

我们需要更多的时间去了解，去关注他们的表演，去体会他们的努力。而不是被表面的留言所左右，轻易地对他们进行评判。毕竟，艺术是需要时间去欣赏和理解的。

至于需要多少部作品来洗刷这个阴影，我们无法给出明确的答案。因为每一位演员的成长和进步，都需要他们自身的不断努力和公众的持续关注。只要我们给予他们足够的时间和空间，让他们去展示自己，去演绎更多的优秀作品，那么他们一定能够走出这个阴影，展现出他们真正的光芒。

让我们共同期待，两位主演在未来的作品中能够展现出更加精湛的演技，用角色的魅力征服观众。他们的努力和付出，定会得到应有的回报。而“抠图”的阴影，也定会在他们的辉煌之下，逐渐消散。